【기획전시실 2】시니에死絵 ~밝은 모습으로 작별을 고하다~ 2019년5월8일(수)~7월7일(일)

시니에란 에도시대 후기에 유행하였던 우키요에(풍속화)의 한 분야로, 인기 가부키 배우를 비롯하여 유명인의 부고를 알리는 판화를 말합니다. 뉴스와 명복을 비는 것을 겸하여 간행하였다 여겨집니다만 남은 이들을 위로하기 위한 것이었다고도 할 수 있겠지요. 슬픈 뉴스임에도 불구하고 어딘지 모르게 색채롭고 기지가 넘쳐나는 그림이 많습니다.

이를 테면 사진 한 가운데 그려져 있는 사람은 8대 이치카와 단주로. 지방에서 열리는 공연 전날 급작스레 자살한 인기 가부키 배우입니다. 그림 속에서는 그가 죽은 당시 하늘색 옷을 입고 있는 영정 앞에 연령과 직업 관계 없이 모든 여성이 나와, 젊은 그의 죽음을 슬퍼하고 있습니다. 하지만 암고양이와 어린 아기까지 울고 있는 모습에는 수상한 골계미까지 느껴져 슬픔이라고는 찾아볼 수 없습니다. 단주로의 인기 뿐만 아니라 현대와는 크게 다른 에도시대의 <죽음>에 대한 생각을 엿볼 수 있는 그림입니다.
이 전시회에서는 저희 박물관이 소장중인 시니에 약 30점을 한꺼번에 소개합니다. 재미있게 즐겨주시기 바랍니다.

【Feature Exhibition 2】Shini-e "Death Print" May.8－Jul.7

Shini-e or “Death print” is a genre of ukiyoe which was popular in the late Edo period. It featured celebrities of the time such as famous Kabuki actors. Most of them were created with the aim of announcing the death of the celebrity or to express condolences. Even though the theme of Shinie is death, they were often depicted to be somehow humorous and colorful. The bright images might have provided consolation for the family of the deceased.

For example, this is a Shinie of Ichikawa Danjuro Vlll, a popular kabuki actor who committed suicide on the night before an important theatrical play. Surrounding his portrait, many women in all ages and ranks are depicted lamenting his death.

The inscribed poem written by a comic poet named Umeya, reads as follows:

“Many women, including a female cat, are crying and wiping their tears with their sleeves.”.

As this poem suggests, this picture of death doesn’t express seriousness or sorrow, rather, it is warm and comical. This drawing depicts not only the popularity of Danjuro the actor, but also the way people viewed death in the Edo period.

This exhibition displays about 30 death drawings from our museum’s collection. Please don’t miss it!

사무라이~무사에 관한 미학의 계보~ 2019년 9월 7일(토) ~ 2019년 11월 4일(월)

헤이안시대(794~1185)에 발생한 사무라이(무사)는, 군사적인 역량을 길러 막부를 열고, 귀족과 관리들을 대신하여 긴 세월 동안 일본의 사회를 구축하는 역할을 하였습니다. 전투를 직업으로 하는 사무라이를 상징으로 하는 것이 바로 그들의 활약을 빛내주는 갑주와 그 혼이라 불리우는 도검입니다.

무사가 몸에 두른 갑주, 도검을 시작으로 하는 옛부터의 무구武具는 단순히 싸움을 위한 도구로써의 범주를 넘어 각 시대에 걸친 미술공예품의 하나로 자리잡으며 정신성을 반영한 미술품으로까지 승화하였습니다. 일본 문화의 상징으로서 해외에서도 높은 평가를 받을 정도입니다.

본 전람회에서는 무사 집단이 일어난 헤이안시대 중기(11세기)부터 모모야마시대(17세기 초)에 걸친, 약 600년 간의 갑주, 도검 등 우수한 전시품 약 150점을 한 자리에 전시합니다. 전장에 있어 실용적이면서도 치밀하게 다듬어진 갑주, 도검의 역사적인 진화를 소개합니다.

전람회명 : 특별전 <사무라이~무사에 관한 미학의 계보~ The Exhibition of SAMURAI~>

장소 : 후쿠오카시 박물관 2층 특별전시실(후쿠오카시 사와라구 모모치하마 3-1-1)

기간 : 2019년 9월 7일(토) ~ 2019년 11월 4일(월)

개관시간 : 9시 30분 ~ 17시 30분(입장은 17시까지)

휴관일 : 월요일 휴관(월요일이 휴일인 경우, 다음 평일 휴관)

【Special Exhibiton】The Exhibition of SAMURAI: Sep.7-Nov.4

Japanese swords and armour often embody the spirit of Japanese artistry. 

This special display “The Exhibition of SAMURAI” showcases a collection of swords and armour which are a source of great pride in Japan. 

Traditional Japanese weapons were not viewed merely as battle tools. Captured in each is a masterful display of craftsmanship, refined over the years. 

This exhibition boasts 150 treasured swords and sets of armour from the 11th to 17th Centuries, and details how they evolved during this turbulent time. 

The Exhibition of SAMIRAI

Sep. 7, 2019 ~Nov. 4, 2019

9:30-17:30(Last Entrance 17:00) 

Closed on Mondays (If Monday falls on a national holiday, the next day.)

<<Admission>>

Adults:\1,500 (adv \1,300), high school/university students: \900(adv \700) Junior High school or younger: free

Customers who present a foreign passport or a Residence Card at the ticket counter will receive a 200 yen discount from the original ticket price.

<< Access >>

■By Fukuoka City Subway: 15 min walk from “Nishijin Station(K04)” (Exit No.1)

■By Nishitetsu Bus: 5 min walk from “Hakubutsukan Kitaguchi”, “Hakubutsukan Minamiguchi” or “Fukuoka Tower Minamiguchi” Stop

■From Hakata Port International Terminal:

Take No.80 bus or BRT at “Hakata Port International Terminal” bus stop, and get off the bus at “TENJIN Core-mae” to reach the Tenjin area.

From the Tenjin area, please take the bus or subway to go to the museum. (The details are mentioned above.) It takes approximately 35 minutes in total to get to the museum.

【기획전시1】여성문화인: 2019년4월23일(화)~6월16일(월)

에도시대의 18세기 전반 후쿠오카번 무사 가문에서 살았던 여성문화인 중 한 사람인 후타가와 교쿠죠의 회화를 중심으로 그와 관련한 다양한 사람들을 소개합니다.

후쿠오카성 주변의 거리에서 태어난 교쿠죠는 서예가로 유명하였던 후타가와 스케치카의 딸로, 본명은 타키였습니다. 스케치카는 후쿠오카번의 유학자 가메이 난메이 밑에서 배우며 당시 서예가, 화가들과 교류를 하였습니다. 아버지의 훈육을 받으며 자란 교쿠죠는 문인풍의 회화를 남겼으며, 특히 설중매(눈 속에 피어난 매화)는 대담한 구조로 아버지로부터도 그를 칭송하는 글을 남길 정도로 부녀의 합작을 이루고 있습니다.

교쿠죠와 교류하였던 동세대 여성 문화인으로는 난메이의 자식으로 한시에 능했던 가메이 쇼요의 딸, 가메이 쇼킨과 난메이의 제자이자 아키즈키번 유학자이자 한시가였던 하라 고쇼의 딸 하라 사이힌이 있습니다. 쇼킨은 문인이 즐겨하던 대나무와 난 등을 제재로 한 그림을, 사이힌은 각지를 돌아다니며 빼어난 시를 남겼습니다.

또한 스케치카는 궁중 음악에도 조예가 깊어 만요슈(만엽집, 일본의 옛 시를 모은 것)를 시작으로 국학과 시학에도 능했으며 후쿠오카의 시인 오오쿠마 고토미치와 노무라 모토(훗날의 보토니), 사다츠라(보토니의 남편) 부부도 제자를 청하였을 정도입니다. 그들과의 교류는 교쿠죠와 누이인 츠루의 실생활에도 영향을 끼칠 정도였습니다.

【Feature Exhibition 1】Intellectual Japanese Women Exhibition 3 : Apr.23-Jun.16

- Gyokujo-Futagawa’s artworks and her artistic relationship-

This exhibition features the artworks of Futagawa Gyokujo, a female artist of the Fukuoka Clan, and it introduces other female cultural figures resided in Fukuoka from the Bunka to Tempo Period. (18th Century).

 Gyokujo was from castle town of Fukuoka and her original name was Taki. She was a daughter of a famous calligrapher Futagawa Sosuke of the Fukuoka Clan. Her father, Sosuke studied under Kamei Nanmei, a Confucian of the Fukuoka Clan and through his father, she was active in communicating with his fellow calligraphers of the period. Being influenced by her father Sosuke, Gyokujo too, completed some literati style artworks. One of her masterpieces is a drawing depicting a plum tree in the snow. The audacious structure of the drawing was highly praised by her father Sosuke, who offered a compliment on the drawing.

 Shokin was good at depicting bamboo and orchard which were a popular subject among literati. 

 Gyokujo’s farther Sukechika was also well versed with music called “Imayou”, the popular songs of the period. He was also an expert in the study of Japanese classical literature such as Manyo-shu and poetry.

 Fukuoka’s famous poet, Ookuma Kotomichi and Nomura Moto and her husband Teikan all studied under Sukechika. Sukechika’s broad relationship with those talented poets greatly influenced Gyokujo and her sister Tsuru’s way of life.

【Feature Exhibition 4】Almanac of the Ancient Period: Apr. 9, 2019 (Tue) ~ Jun. 9, 2019(Sun)

We update our calendar or schedule annually. They look almost the same, but, the content changes slightly every year. As you may already know, there will be a lot of major changes this year:  the Japanese era name will change and will be called Reiwa starting from May.1st, 2019.

 In the ancient period, the change was more drastic. Japanese official calendar used to be a lunisolar calendar until the beginning of the Meiji Period, not the solar calendar that we use today. The number of days in a month differed greatly in each month and appeared to be irregular. There was even an intercalary year, where a year included 13 months. We can trace the Japanese calendar up to the 5th century, the Five Kings period. In Fukuoka, an iron sword, which carries the name of an era existed at the end of the 6th century, was found.

 Edo period (16th -18th century) is known to be a period when a major change occurred in Japanese Almanac. However, even in the Nara and Heian Period (7-8th century), Japanese calendar was revised for several times. The Heian period was the time when people started to associate days in the calendar with luck or fortune of the nation and individual. This exhibition explains what kind of hopes and thoughts Japanese people had when they revise their calendar or name of the era, through introducing historical artifacts that well represent the history of the Japanese calendar.